XX век подарил миру множество музыкантов, чьи имена стали символами своей эпохи. Один из них – виртуоз скрипки Леонид Коган, умевший переносить слушателя в мир музыки, где каждая нота звучала жизнью самого творца. В советские годы в Европе его знали, как русского музыканта. В XXI веке гения почитают в музыкальных кругах, существует Международный конкурс скрипачей имени Когана. В его родном городе принимает талантливых музыкантов Днепровская филармония имени Леонида Когана. Но о том, что этот легендарный маэстро – украинец, рожденный в Екатеринославе, знали лишь единицы из его окружения. И эта деталь его биографии известна далеко не всем современным днепрянам. Далее на dnepr-trend.
Маленький гений и большая страсть
Леонид родился в ноябре 1924 года в екатеринославской семье служащих – Бориса Семеновича и Софьи Львовны Коган. С детства увлекался музыкой, особенно любил украинские песни. Отец немного играл на скрипке и показывал сыну азы. Увидев его увлечение, он подарил мальчику маленький инструмент, с которым тот даже ложился спать. Играть Леонид начал в четыре года, а в девять уже одержал победу на конкурсе в Харькове. Родители отправили Леню учиться к легендарному педагогу-скрипачу Юрию Столярскому. Но уже в Одессе мальчик узнал о внезапной смерти отца, и планы пришлось срочно менять.
Леонида принял в Особую детскую группу при Московской консерватории ассистент легендарного Леопольда Ауэра, профессор Абрам Ямпольский. Так началась новая страница жизни будущей звезды сцены. Юный музыкант наблюдал за взрослыми артистами, участвовал в концертах и конкурсах, блестяще выступил на Первом международном конкурсе скрипачей имени Генрика Венявского в Варшаве. Его юная игра уже тогда привлекала внимание слушателей.
Победа, открывшая мир
Мировая слава пришла к Когану не сразу. В советской системе нужно было заслужить право представлять страну на международных сценах. Лишь в 1947 году Леониду повезло принять участие в I Всемирном фестивале молодежи и студентов в Праге, где он стал лауреатом. Но заявить о себе в Европе возможности не было – помог случай. В 1951 году в Брюсселе возобновили Конкурс королевы Елизаветы, и сама королева обратилась к Сталину с просьбой прислать советских скрипачей. Представлять СССР должен был сын Давида Ойстраха, но после жесткой резолюции Сталина “Послать и победить” молодого Ойстраха срочно заменили Леонидом Коганом.
Так молодой скрипач, еще не окончивший консерваторию, оказался на сцене Брюсселя. За один вечер Коган уверенно исполнил все 24 каприса Паганини, а во время конкурса блестяще сыграл Первый концерт Паганини со сложной каденцией Соре. Жюри признало его безусловным победителем. Тогда о талантливом юноше узнала вся Европа, его начали приглашать в концертные залы и студии разных стран. Но ограничения советской системы значительно сузили гастрольный маршрут талантливого скрипача.
Сердце педагога и душа маэстро
После блестящей победы на молодого музыканта не могли не обратить внимания на родине. В 1952 году Леонида Когана пригласили преподавать в Московской консерватории на кафедре своего учителя Ямпольского. Впоследствии он возглавил кафедру скрипки и начал обучать одаренных юношей и девушек со всей страны. Студенты его очень любили. Позднее композитор Родион Щедрин вспоминал, что Леонид Борисович был исключительно добрым, чутким человеком, следил за судьбой своих учеников, многим помогал. Он воспитал немало выдающихся музыкантов, среди которых были Валентин Жук и Экко Сато.
Но даже при огромной педагогической нагрузке маэстро не отказывался от концертов. Его репертуар был безграничным: от классики до современной музыки. Часто исполнял произведения Прокофьева, Шостаковича, Хачатуряна, Бабаджаняна. Коган сотрудничал с ведущими дирижерами, среди которых были Евгений Мравинский, Курт Зандерлинг, Геннадий Рождественский. Скрипач всегда стремился, чтобы ритм произведения звучал, как живой организм, отражая душу музыки. Он был чрезвычайно требователен к себе и к другим.
Семейная музыка Коганов
С начала 1960-х годов Коган все чаще выступал вместе с женой, которая тоже была одаренной музыкантшей. Композиторы Левитин и Вайнберг даже создавали произведения специально для них. Позднее к семейному ансамблю присоединился сын Павел, с которым родители записали Тройной концерт Вивальди. Младшая дочь Нина сначала аккомпанировала отцу, а затем стала пианисткой, уверенно продолжившей семейную музыкальную традицию. В последний раз Леонид Коган выступил в Большом зале Московской консерватории в марте 1982 года, когда играл вместе с дочерью под дирижированием сына.
История о скрипке для маэстро
В 1982 году режиссер Леонид Менакер пригласил Леонида Когана к работе над байопиком “Никколо Паганини”. Ему доверили озвучить выступления великого генуэзского виртуоза, и на экране музыка Когана слилась с образом Паганини так, что зрителям казалось, будто сам маэстро воплотился в советского скрипача. Фильм начинался с документальных кадров: мэр Генуи доставал из сейфа скрипку Гварнери, когда-то принадлежавшую Паганини, и словно передавал ее Леониду. Итальянские власти сделали редкое исключение – позволили Когану исполнить произведения на этом легендарном инструменте.
Самое поразительное заключалось в том, что собственной скрипки у гениального советского скрипача не было. Официальное объяснение – Государственная коллекция инструментов, сформированная после революции из экспроприированных скрипок, не могла предоставить ему ничего достойного. Большинство инструментов хранилось в плохих условиях и никогда не реставрировалось. Коган даже обращался с просьбой разрешить ему выступать за границей дольше, чем другим советским музыкантам, чтобы собрать деньги на качественный инструмент. Но легендарному скрипачу отказали, опасаясь, что он останется в Европе. И даже подарить ему скрипку не спешили, хотя такие возможности у представителей советской власти были.
Последние аккорды гения
Март 1955 года стал для Когана триумфальным. Советский скрипач приехал на гастроли в Париж, где его с нетерпением ждали. Местные критики признавали, что во всем мире мало музыкантов, способных сравниться с Леонидом по техническому мастерству и богатству звучания. И маэстро оправдал все ожидания. Программа была чрезвычайно насыщенной: концерты Моцарта, Брамса и Паганини под управлением Шарля Брюка. За один вечер Коган исполнил сложнейшие партии с той легкостью и уверенностью, которые впоследствии стали его визитной карточкой. Особенное впечатление на публику произвел концерт Паганини. Газета “Фигаро” писала: «Если закрыть глаза, кажется, будто перед тобой настоящий волшебник”.
На двух концертах в зале Шайо собралось более пяти тысяч слушателей, среди которых были известные дипломаты и парламентарии. Это выступление позволило маэстро осуществить свою мечту – приобрести скрипку, достойную его уровня мастерства. Это был инструмент мастера Гварнери дель Джезу начала XVIII века. Дальнейшая музыкальная карьера развивалась не менее успешно. В 1955 году Леонид Борисович Коган получил звание Заслуженного артиста СССР, а вскоре был удостоен звания народного артиста. В 1976 году маэстро впервые появился на международной сцене уже не как участник, а как член жюри Международного конкурса королевы Елизаветы в Брюсселе. В 1980 году его пригласили преподавать в знаменитой итальянской Accademia Musicale Chigiana, где обучались самые талантливые музыканты мира.
Заключительная нота жизни
Но несмотря на все заслуги и признание, главной ценностью для Когана всегда оставалась скрипка. Он мечтал приобрести Guarneri del Gesù – инструмент, который мог бы еще полнее раскрыть глубину его творчества, подчеркнуть каждую ноту. Но в последние годы жизни маэстро государство жестко ограничило его выезды за границу, и потому осуществить эту мечту он так и не смог. Леонид Коган продолжал выступать, преподавать, вдохновлять слушателей своими концертами. Но жизнь, как и музыка, имеет свои непредсказуемые ритмы. В 58 лет, во время поездки на концерт в Ярославль, Леонид Коган уснул в электричке, держа в руках раскрытую книгу. И ушел навсегда, оставив миру тишину, которую вскоре вновь заполнила его музыка.
Источники:
