Кобзарство – один из древнейших и важнейших культурных феноменов украинского народа. В Днепре, городе с богатым историческим наследием и уникальными традициями, оно занимает особое место. Кобзарская традиция на территории современного Днепра имеет глубокие исторические корни, которые уходят в эпоху казачества и первые упоминания о Екатеринославе в XVII–XVIII веках. Далее на dnepr-trend.in.ua.
Казацкая эпоха (XVII–XVIII вв.)
Запорожцы, жившие в этом регионе, не просто слушали кобзарей – они почитали их как мудрецов, носителей народной правды. Кобзари сопровождали казаков в военных походах, поддерживали их боевой дух своим пением, а после сражений воспевали героические подвиги. Бандура или кобза, на которых они играли, становились символами свободного духа. Их думы часто рассказывали о сражениях против татар, турок и польской шляхты, а также о трагических судьбах самих казаков, попадавших в плен или погибавших за родную землю.
Кроме чисто военных тем, кобзари исполняли и религиозные песни, в частности псалмы, а также социально острые произведения, отражавшие жизнь простого народа, его страдания и надежды. Они могли высмеивать несправедливость и осуждать предательство, за что пользовались уважением простых людей, но нередко подвергались преследованиям со стороны властей.
Кобзарство того времени также имело образовательную функцию. Поскольку уровень грамотности среди крестьян и казаков был не слишком высоким, именно через думы и песни передавалась историческая память и воспитывались будущие поколения. Молодёжь перенимала знания о славных подвигах предков, усваивала моральные ценности и идеалы чести, достоинства и патриотизма. Некоторые юноши, вдохновлённые кобзарскими песнями, отправлялись на Сечь, чтобы самим стать казаками.
Чаще всего кобзарей можно было встретить на ярмарках, возле церквей, в городах и сёлах. Они собирали вокруг себя людей и рассказывали им истории в форме песни. Часто эти исполнители были незрячими, ведь именно слепые чаще всего становились кобзарями. Они учились у старших кобзарей, перенимая репертуар и традиции исполнения.
Период крепостничества и притеснений (XVIII–XIX вв.)
Уничтожение Запорожской Сечи в 1775 году стало переломным моментом в истории Украины, что повлияло и на кобзарскую традицию. Когда-то неразрывно связанные с казачеством, странствующие певцы оказались в значительно более сложных условиях. Казачье войско, бывшее одним из главных защитников народной культуры и традиций, перестало существовать, а его бывшие земли постепенно превращались в территории, где господствовали имперские порядки.
Кобзари стали опасными для власти в новых условиях, ведь веками исполняли не только художественную, но и общественную роль. Их песни были наполнены историческими мотивами, которые напоминали людям о казацкой вольнице, борьбе за свободу и подвигах предков. В крепостном обществе, где большинство крестьян полностью зависели от помещиков и были лишены прав, такая память о свободной жизни могла зажечь искру бунта. Тогда кобзарей начали преследовать, запрещали их деятельность, иногда физически уничтожали. Власть пыталась уничтожить саму возможность распространения народного пения, рассказывавшего о несправедливости настоящего.
Ситуация усложнялась тем, что крепостничество окончательно закрепило социальное разделение, при котором народная культура подвергалась жёсткой цензуре. В то время как дворянство увлекалось европейской музыкой и литературой, простой народ имел всё меньше возможностей открыто сохранять свои культурные традиции. Кобзари, ранее бывшие частью больших общественных собраний, вынуждены были путешествовать подпольно. Они могли исполнять свои думы и баллады только в узком кругу крестьян или же в отдалённых местах, где власть не могла контролировать их деятельность.
Несмотря на все притеснения, традиция кобзарства не исчезла. Она ушла в подполье, став частью закрытых сообществ. Кобзарские традиции сохранялись незрячими исполнителями. В народе сложилась практика, по которой слепых мальчиков, терявших зрение с детства, отдавали на обучение к опытным кобзарям. Там они осваивали игру на бандуре или кобзе, учились исполнять думы, запоминали сотни произведений и воспитывались в духе традиционного пения. Слепые кобзари были менее подозрительны для власти, поскольку считались беззащитными и неспособными быть активными участниками общественного протеста.
Национальное возрождение (XIX – нач. XX вв.)
Этап национального возрождения пришёлся на конец XIX – начало XX века, когда кобзарство возрождалось после столетий угнетения и притеснений. Главным катализатором популяризации кобзарства стало творчество Тараса Шевченко. Его стихи были положены на мелодии народных песен, и именно через них люди вспоминали героическое прошлое и осмысляли настоящее.
В этот период кобзарский репертуар начал записываться. До этого большинство дум и песен передавались исключительно устно, из-за чего многие материалы были забыты и не исполнены. Также кобзарство стало привлекать внимание не только крестьян, но и интеллигенции. Культурные деятели, писатели и учёные признавали его значимость как части национального культурного наследия. Кобзарей приглашали выступать на культурных мероприятиях, народных вечерах и образовательных обществах, где они могли передавать своё искусство широкой аудитории. Днепр, конечно, также стал местом, где кобзарская музыка переплеталась с новыми тенденциями национального движения.
Несмотря на облегчение распространения своего творчества, ситуация для кобзарей оставалась сложной. Официальная власть Российской империи продолжала с подозрением относиться к любым проявлениям украинской культуры, в том числе к народной музыке. Исполнение некоторых произведений могло привести к преследованиям или арестам, особенно если они содержали критические высказывания в адрес империи.
Репрессии советской власти (1920–1930-е годы)
После установления советской власти в Украине кобзари попали в еще более враждебные условия. Если ранее царская власть ограничивала их деятельность, опасаясь влияния песен на крестьян и горожан, то большевистский режим поставил целью полное уничтожение этого явления. Кобзарство четко ассоциировалось у них с национальным самосознанием и протестным духом. Именно поэтому в 1920–1930-х годах кобзари стали жертвами массовых репрессий.
В начале 1920-х годов советская власть пыталась использовать народное искусство в своих целях. Были созданы официальные ансамбли бандуристов, исполнявшие разрешённый репертуар, адаптированный под советскую идеологию. Традиционные думы и исторические баллады, воспевавшие казацкую славу, борьбу за свободу и рассказывавшие об угнетении украинцев, были запрещены. Вместо этого кобзарей заставляли исполнять революционные песни, прославляющие советскую власть, Красную армию и Ленина. Некоторые исполнители приспособились к новым условиям, чтобы выжить, но большинство не согласилось на такую трансформацию традиционного искусства. В ответ их объявляли «контрреволюционерами» и «буржуазными националистами».
В 1930-х годах репрессии против кобзарей стали обычным делом. Власть видела в них агентов украинского национального движения. В условиях тотального контроля их странствующая жизнь стала опасной – любое путешествие без официального разрешения могло привести к аресту или ссылке. Они становились жертвами доносов, их обвиняли в антисоветской пропаганде, а некоторые исполнители просто бесследно исчезали.
Одной из самых ужасных страниц этого периода является так называемая история о «кобзарской конференции», которая, по некоторым свидетельствам, состоялась в Харькове в конце 1930-х годов. Власти объявили о сборе кобзарей и лирников со всей Украины, обещая им поддержку, возможность выступать официально и стать частью советской культурной политики. Многие кобзари, десятилетиями странствовавшие по украинским сёлам, откликнулись на этот призыв и прибыли в Харьков. Однако вместо обещанной поддержки их арестовали, а впоследствии – казнили. По одной из версий, их вывезли за город и расстреляли, оставив тела в общих могилах.
Возрождение кобзарской традиции (вторая половина XX века)
После репрессий 1930-х годов казалось, что традиционное кобзарство, существовавшее в Украине веками, окончательно исчезло. Советская власть сделала всё возможное, чтобы вытеснить эту культурную традицию. Однако народная память о кобзарях не пропала. Уже во второй половине XX века, особенно в 1960–1980-х годах, начался новый этап возрождения бандурного искусства.
После смерти Сталина жизнь постепенно либерализировалась. Хотя цензура оставалась, появилось больше возможностей для восстановления народной музыки. Власти разрешали развитие бандурного искусства, однако в строго контролируемых рамках – исполнение должно было соответствовать официальным идеологическим стандартам, а репертуар состоял преимущественно из советских и патриотических песен.
В это время в Днепре и других городах стали возникать ансамбли профессиональных коллективов бандуристов. Они выступали на государственных концертах, принимали участие в фестивалях и мероприятиях, посвященных советскому фольклору. Это было своеобразной уступкой со стороны властей – разрешалось сохранение бандуры как музыкального инструмента, однако традиционный репертуар кобзарей оставался под запретом.
Также началось открытие музыкальных школ и классов бандуры в консерваториях и училищах. В 1960–1980-х обучение игре на бандуре стало частью официального музыкального образования. Именно благодаря этим школам во многих регионах, в том числе в Днепре, появились молодые музыканты, интересовавшиеся не только советскими аранжировками, но и глубокими традициями украинского кобзарства.
Современное развитие (XXI век)
В XXI веке кобзарство в Днепре, как и по всей стране, обрело уже новое значение. После долгого периода запретов, гонений и идеологического контроля эта традиция наконец получила возможность свободно развиваться. Российско-украинская война стала стимулом для развития кобзарства, ведь именно после начала полномасштабного вторжения многие исполнители обратились к древним думам и историческим балладам, которые ещё тогда воспевали борьбу за свободу.
В Днепре работают кобзарские школы, и, кроме официальных музыкальных школ и факультетов, существуют частные инициативы, проводящие мастер-классы и открытые занятия. Ансамбли бандуристов работают в новых жанрах, сочетая традиционное кобзарство с современными музыкальными стилями. Днепр также стал местом проведения фестивалей и концертов. Эти мероприятия создают платформу для диалога между исполнителями разных поколений. На фестивалях можно услышать как классическое исполнение дум и исторических песен, так и современные интерпретации. Отдельным направлением стало использование кобзарских мотивов в современной украинской музыке. Бандура и традиционные кобзарские песни звучат в репертуаре популярных украинских групп.
Социальные сети помогают популяризировать кобзарство. Выступления кобзарей можно найти на YouTube, что расширяет возможности для распространения кобзарского искусства, делая его доступным не только в Украине, но и за её пределами.
Источник фото: wikimedia.orgНесмотря на все вызовы современности, кобзарство и сегодня остаётся частью украинской культуры. Это не архаичное искусство, а живое и динамичное явление, которое развивается, меняется и адаптируется к новым условиям. Благодаря возрождению интереса к национальным традициям, активной работе музыкальных школ, фестивалей и современных исполнителей кобзарство продолжает своё существование, вдохновляя новые поколения украинцев.
